《板桥卖画》排练现场

非遗传习班学员曾渝舒(左)排练中

川北灯戏经典剧目《张飞轶事》

●南充日报社全媒体记者罗虹/文梁洪源/图

绵延400多年历史的川北灯戏原是山村乡野的“农民小戏”。经过多年发展，川北灯戏成了南充的一张靓丽文化名片。

5月18日，记者从市川剧团获悉，新编大型川北灯戏《板桥卖画》于4月5日投入排练。这台剧目由南充著名戏剧家、编剧彭碧珠创作，讲述了郑板桥为帮助姜树田一家还款而卖画的故事。

1苦练六年首演主要角色

“天再高山再大，女儿就爱这个家，春天树有桃花开，夏秋满院瓜棚搭，家贫不缺融融乐，一辈子孝敬爹和妈……”5月18日下午3时，南充大剧院的排练室传出阵阵悦耳的歌声。扮演姜树田女儿的曾渝舒拿着一个绿色的绣花盘正在绣花，和父母说着话。随着剧情的推进，她时而面露喜色，时而跺脚生气，一招一式、一走一停，颇有风范。

今年20岁出头的曾渝舒是南充职业技术学院南充市川剧团川北灯戏“非遗传习班”的一名学员，至今已经学习川北灯戏表演6年了，今年6月底，她将从学校毕业，进入市川北灯戏剧团工作，成为一名真正的川北灯戏演员。

进入川北灯戏“非遗传习班”并不是巧合。曾渝舒从小就喜欢唱歌、跳舞，老家蓬安县常有剧团送文化下乡，每次活动，她都不会错过，看得多了，她自己在家学着那些戏剧演员们表演，梦想着长大后要像这些演员一样在舞台上表演。2016年3月，川北灯戏“非遗传习班”开班，得知消息的曾渝舒赶来报名，通过跳舞、唱歌等考试，如愿成为“非遗传习班”的一员。在六年的学习中，没有舞蹈基础的曾渝舒总是要付出更多的努力，从舞蹈、唱腔、身段、声乐等方面全面提升自己。

“川北灯戏不同于其它戏剧，‘跳’是表演的一个关键要素，要求载歌载舞，要有丰富的舞台表现力，是一个舞蹈性极强的戏剧。”曾渝舒说，在他们的课程中，文化课和专业课都十分重要，每天上午进行常规的基本功训练，下午上戏课，晚上是自习时间，要复习当天所学的专业知识。因此，他们一天大多数时间都是在练功房度过的。

就这样，日复一日，年复一年，六年来，虽然练习十分辛苦，但曾渝舒却也乐在其中，她先后参演过折子戏《思凡》《三击掌》《秋江》，川北灯戏《幺妹嫁给谁》，但本次参演《板桥卖画》，是她第一次担任主要角色。

“这次我在剧中饰演的是姜玉莲一角，是一个天真的16岁女孩。排练以来，导演非常细心，从唱腔、动作甚至眼神都一一指导，我感觉收获很多。”曾渝舒说，她会尽全力将这个角色表演好。

2新编剧目符合审美潮流

“演员要始终在这个角色中，一招一式都要定格，成为一幅画。”当天，在排练室内，导演不厌其烦地指导动作、一遍遍抠细节，演员们也全身心投入。

《板桥卖画》由南充籍女导演龙立孝任总导演，她曾执导大型木偶剧《玉莲花》、戏歌剧《追梦人》、川剧《红盐》等众多优秀剧目，资历深厚。“从4月5日开始，我们在排练中不断地对剧本、台词、音乐等进行修改，希望与表演更加贴合。”龙立孝告诉记者，这次力图在新编历史川北灯戏《张飞轶事》的基础上，让川北灯戏的表演方式得到进一步拓展，符合时代发展的审美潮流。

龙立孝介绍，川北灯戏的表演接近生活，粗犷简洁、诙谐通俗、载歌载舞、妙趣横生，唱词质朴健康，无固定的程式套子，具有浓郁的乡土气息。上世纪80年代，根据民间流传的故事创排了《郑板桥买缸》，讲述了郑板桥用计惩治了贪得无厌的盐商钱老板，为寡妇杨氏追回了祖传珍宝青花大瓷缸的故事。本次《板桥卖画》可以说是上一个故事的延续，讲述郑板桥路见不平，救助弱者的故事，宣扬惩恶扬善、维护正义的思想，具有一定的现实意义。

“目前该剧还在走排阶段，分为两组进行排练，一组为主要角色在南充大剧院排练，另一组为群演在南充职业技术学院排练，预计下周进入戏排，6月初进入合成排练，力争在第五届中国(南充)嘉陵江灯戏暨地方戏剧艺术节演出中取得好成绩。”龙立孝说。

市川剧团相关负责人介绍，第五届中国(南充)嘉陵江灯戏暨地方戏剧艺术节改为线上举行，届时，全国10余支地方戏剧演出队伍将参与展演，南充市川北灯戏剧团将作为全省唯一一支队伍参演。

剧种档案

川北灯戏是流行于四川省东北部地区古老的歌舞小戏。明清以来，灯戏频繁在川东北的广大山乡演出，至今延绵不绝。川北灯戏的剧目多取材于当地民间生活，现有剧本200余个。唱腔曲牌分正调和花调两类，表演以丑、跩、笑为特征，融会了木偶、皮影、猴戏、民间歌舞等多种技艺。由于它生长于民间，为山乡民众所喜闻乐见，被称为“农民戏”“喜乐神”。2006年，川北灯戏入选首批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。